Cette création des Arts irisés — est un e‑learning qui vous invite, carnet en main, à laisser jaillir la couleur du sensible et à transformer chaque œuvre en -espace d’éveil et de création.
Ce que vous allez vivre à travers le premier modules Pivoines et papillon d’Hokusai
Le Carnet de Création Sensible
Votre compagnon personnel tout au long du parcours : déposer inspirations et ressentis, dessiner, écrire, tracer votre part sensible, et vous éclairer au miroir de l’œuvre.Une Contemplation Guidée (Pivoines et Papillon)
Retrouver un regard pur, ouvert et vivant — comme devant un coucher de soleil — pour développer une perception subtile de l’œuvre, laisser surgir une résonance entre votre monde intérieur et celui de l’artiste, et expérimenter le lâcher‑prise.Des Créations Sensorielles
Invitations pratiques et accessibles pour éveiller vos sens (vue, ouïe, toucher, odorat, goût) : peindre une sensation, évoquer un parfum, dessiner une trace et retrouver un geste spontané, premier et vivant.De la Nature à Sa Nature (Hokusai)
Explorer le lien entre œuvre et vivant : observer les formes du monde naturel, ressentir votre propre lien à la nature, et vous percevoir à travers cette observation.La Relation Initiatique à l’œuvre (approche ATA — Art de la Trans‑Analyse)
Identifier vos projections face à l’œuvre (ce qui attire, ce qui gêne), approfondir votre connaissance de vous‑même et affiner la lecture sensible.Le Point Contact
Trouver l’élément de l’œuvre qui vous touche ou vous active, le laisser émerger sans analyse, le tracer ou l’écrire librement, et ouvrir un chemin d’expression personnel.L’Éclairage de l’œuvre
Contextualiser : repères historiques et artistiques sur Hokusai et la culture japonaise pour relier vos perceptions à un champ de sens élargi.
— Bénéfices directs (pour vous, participant·e)
- Ancrer le souffle et la pleine présence dans une pratique quotidienne guidée.
- Affiner la perception : voir et ressentir l’œuvre autrement, avec subtilité et intensité.
- Accéder à des états de lâcher‑prise et de ressourcement émotionnel.
- Transformer la sensibilité en ressource créative et expressive.
- Réveiller la spontanéité gestuelle et la confiance dans l’acte créatif.
- Développer une cartographie intime (carnet) qui accompagne votre cheminement personnel.
- Renforcer la clarté intérieure, la joie et la vitalité à travers la relation à l’art.
— Bénéfices indirects (pour musées, médiation, professionnels & parcours)
- Se former à un format sensible : accessibilité, modularité et répétition.
- Offrir des outils concrets (carnet, guidances, exercices sensoriels) transférables en médiation ou ateliers.
- Enrichir la médiation culturelle par une pédagogie sensible et introspective (approche ATA applicable).
- Diversifier les publics et les usages : formation continue, accompagnement individuel, pratiques pédagogiques pour équipes.
- Valoriser les œuvres par une mise en récit personnelle et culturelle, renforçant l’engagement et la mémorisation.
- Créer des opportunités professionnelles : concepteurs, médiateurs, animateurs formés à une pédagogie innovante et sensorielle.
Envie d’incarner la voix sensible de l’art ? Ce e‑learning vous guide pas à pas — carnet en main — pour transformer la contemplation en pratique fertile et durable.
